本网讯（通讯员：高凤雏）为进一步推动艺术与科技融合教育，提升学生跨媒介创作能力与数字化设计素养，2026年5月22日上午，艺术学院在教学11号楼104教室举办“从架上到屏上：艺术生必备的跨界设计软件技能与学科融合”专题讲座。本次讲座由艺术学院教师高凤雏博士主讲，25级艺术与科技、25级环境设计专业部分学生参加学习交流。
本次讲座聚焦数字时代背景下艺术学科的发展趋势，围绕传统艺术向数字媒介转型的必要性、跨界软件技能体系构建以及AI辅助设计思维等内容展开系统讲解。讲座结合当前艺术与科技深度融合的发展现状，从行业需求、创作逻辑与未来职业方向等多个层面，引导学生重新认识数字工具在艺术创作中的重要价值。
在主题分享中，高凤雏博士首先从“架上艺术”到“屏幕艺术”的媒介转变切入，分析了当代艺术创作从单一手工表达逐步走向数字化、智能化协同创作的发展趋势。他指出，数字媒体时代下的艺术创作者不仅需要具备扎实的审美能力，更需要掌握矢量绘图、三维建模、数字雕塑、AI生成等跨领域软件技能，以适应未来艺术设计行业对于复合型人才的需求。
随后，高老师围绕“核心软件矩阵”展开详细讲解，系统梳理了二维绘图、三维建模、iPad移动创作以及AI辅助工具等不同方向的软件应用逻辑，并结合自身数字雕塑、视觉设计与项目实践经验，展示了多软件协同创作的实际流程。通过案例演示，学生们进一步理解了从概念草图、数字建模到最终视觉输出的完整创作路径。
此外，在AI设计思维部分，高老师重点介绍了ChatGPT、Midjourney等人工智能工具在艺术创作中的应用方式。他结合当前AIGC的发展趋势，讲解了AI如何参与创意生成、视觉风格探索与设计优化，并强调“AI并非替代艺术家，而是扩展艺术家能力边界的重要工具”。这一观点引发了现场学生的广泛讨论与思考。
最后，高凤雏博士结合自身学习与实践经历，为学生规划了“8周跨媒介创作工作流”的学习路径，鼓励学生主动建立数字化创作思维，提升艺术表达与技术实践的综合能力。现场交流氛围热烈，师生围绕AI时代下艺术原创性、数字技能储备以及未来职业发展方向等问题进行了深入探讨。
本次讲座不仅拓宽了学生对于艺术与科技融合发展的认知，也进一步强化了艺术学院“数字化+跨学科”人才培养理念。未来，学院将持续推进艺术与科技融合教学改革，搭建更多学术交流与实践平台，助力学生在智能媒介时代实现更高水平的创新发展。
（审核：许存福 编辑：杨凯）
