本网讯 （通讯员：汪琦琦）为拓展动画专业师生的学术视野，深化对动画艺术语言与创作方法的认识，近日，艺术与设计学院举办“从形式到意义：非叙事动画的视觉表意机制”学术讲座。本次讲座由汪琦琦老师主讲，围绕非叙事动画的理论内涵、视觉表达、中国传统艺术资源的当代转化及动画专业教学实践等内容展开。
讲座从“动画是否必须依靠完整故事表达情感与思想”这一问题切入，带领师生重新认识动画的艺术表达能力。汪琦琦老师指出，非叙事动画并不意味着没有意义，而是弱化传统情节和因果逻辑，更注重通过视觉形式、运动结构、节奏关系与感知体验组织作品。围绕这一特点，她结合中外动画作品，从造型、色彩、材料、运动节奏和声画关系五个方面展开分析，探讨视觉元素如何在动态变化中传递情绪、营造氛围并参与意义建构。
在中国传统艺术资源的动画转化方面，汪琦琦老师结合水墨动画、民间工艺美术和戏曲艺术等案例，分析传统绘画中的笔墨意趣与虚实关系、剪纸和皮影艺术的平面造型，以及戏曲表演的程式动作和舞台空间如何转化为动画语言。她强调，传统艺术的当代转化不能停留在水墨背景、传统纹样等外在形式的简单运用，还应深入理解其造型观念、空间意识与审美精神，并结合动画媒介特点进行重新组织和表达。
结合动画专业教学实际，汪琦琦老师进一步提出了形式表意训练、材料媒介实验和传统文化视觉转译等教学思路，引导学生通过形态、色彩、节奏及声画关系开展创作实验，关注材料特性与艺术表达之间的联系，并从传统艺术的表现方法和审美观念中汲取创作资源。相关内容为拓展学生的创作思路、提升形式感知能力与艺术表达能力提供了有益参考。
本次讲座将动画理论研究、经典作品分析与专业教学实践相结合，帮助师生进一步认识非叙事动画的表达特点，加深了对中国传统艺术资源与当代动画创作关系的理解，也为动画专业课程建设与创新型人才培养提供了新的思考。
（审核：许存福 编辑：杨凯）
